De Juan Mayorga
Direcció: Eugenia Delgado Mata
Durada: 15 minuts
Idioma: Castellà
Elenc: Anna Babiano, Nacho Baenas, Núria Gibert i Eva Murillo
Fotografia: Maribel Pozo Ruiz
CÀPSULA DE TEATRE L’H
Un quartet insòlit amb una carpeta de dibuixos.
“L’expressió de les passions humanes en 19 dibuixos.”
“Si somrius acabes sent feliç. Tot està en el gest. Viure és posar cares.”
“Seria vostè capaç de posar aquestes cares?”
“El meu mètode es basa en el mètode científic.”
“La felicitat en una hora. Mètode Le Brun”
“Gaudium in una hora. Le Brun via.”
ESTRENA:
Càpsules de Teatre L’H – Festes de la Primavera LH (Barcelona) 2013
Entrades en l’Auditori Barradas de L’H
Dijous 18 d’Abril de 2013 PASSADES: a partir de les 20h fins a les 22h.
Domingo 21 PASSADES: a partir de les 12,30h fins a les 14h
Música, Teatre i Art Digital recreen l’atmosfera de la Nova Orleans de principis del segle XX, on negres i blancs conviuen donant cos a una revolució musical: el Jazz!!
SINOPSI
Mississipí és un espectacle que ens transporta a la Nova Orleans de principis del segle XX a través de personatges, històries, imatges i música de la ciutat del quart creixent -per la seva forma de mitja lluna. A la vora del Mississipí, “pare de totes les aigües”, ressonen les veus negres, les veus blanques, imatges d’una època, on el banjo, el washboard, el clarinet i un piano donen ritme als seus personatges. Una proposta de Teatre de Moviment, estil de Plàudite Teatre, que crea atmosferes i sensacions dins un conjunt de poètica contemporània.
Inspirat en “Désirée’s Baby“, de Kate Chopin 1893
FITXA ARTíSTICA
Direcció escènica: Eugenia Delgado Mata
Dramatúrgia: Bibiana Goday i Maribel Pozo Ruiz
Intèrprets: Anna Babiano, Nacho Baenas, German Bes (Piano), Vicenç Elipe, Eva Garín (Clarinet), Núria Gibert, Bilal Hubani, Josep Lluis Làzaro (Banjo), Eva Murillo, Jesus Portella (Washboard) i Silvana Solias.
Modista: Purificación Mata
Perruqueria: Francisco Alba
Maquillatge: Natalia Martín
Arte Digital i Comunicació: Maribel Pozo Ruiz
Agraïments: CC. Santa Eulàlia, Mayi Chambeaud, Irene Sánchez i Giuseppe Stella
FITXA TÈCNICA
Es tracta de una peça de Teatre de Moviment®
Música en directe i Art Digital
Idioma: Català i/o castellà
Durada aproximada: 60 minut
Estrena al Teatre Joventut al novembre de 2011
La Comèdia dels Ases és una comèdia de humor, de personatges enamorats, de les coses, dels diners, del poder, de la luxúria, de les viandes, de les mestresses i els amos, dels criats i les criades, de les alcavotes i altres habitants dels pobles d’ara i de sempre que han viscut des de l’antiga Roma fins als nostres dies i que encarnen les passions i vivències universals, encara que de vegades ens costa reconèixer-los al nostre voltant.
Veniu i gaudiu-ne
i
Plaudite, spectators!
Adaptació feta des del cor i amb el cor, com diu Plaute, el seu autor:
“No hi ha ningú de caràcter tan sever ni de conviccions tan fortes que no faci el que pugui si se li’n presenta l’ocasió”
SINOPSI:
“El corazón del sueño” és una peça de Teatre de Moviment® inspirada en l’obra “Así que pasen cinco años. Leyenda del Tiempo” de Federico García Lorca. Atmosfera lúdica i de somnis, una travessia com el camí Universal del Desig. Imatges poètiques creen una atmosfera que, des d’el moviment, ens evoquen el desig de personatges que conviuen amb nosaltres en el món, a vegades a prop i altres vegades llunyans, sempre plens de desigs que són la seva raó d’existir. “El Corazón del Sueño” és el batec que alimenta el Desig.
“El Sueño va sobre el Tiempo
flotando como un velero.
Nadie puede abrir semillas
en el Corazón del Sueño.” Federico García Lorca
FITXA ARTÍSTICA
Espectacle de creació pròpia.
Direcció escènica i coreografia: Eugenia Delgado Mata
Intérprets: Anna Babiano, Nacho Baenas, Rosa Forteza, Núria Gibert, Eva Murillo i Alejandro Navarro
Artista Digital: Maribel Pozo Ruiz
Fotografies proyecció: Núria Gibert, Jesús Sanz i Maribel Pozo Ruiz
Música original: José Luis Lázaro
Música en directe: Eva Garin (clarinet), Pepe Cerón (guitarra), Ferrán Diez (baix), Jesús Portella (Washboard i percusió), José Luis Lázaro (piano / clarinet / mandolina)
Diseny de llums: Eugenia Delgado Mata
Comunicació, vídeo i fotografia: Maribel Pozo Ruiz
Agraïments: C.C. Santa Eulália
FITXA TÉCNICA:
Duració de l’espectácle: 1h 10’
Idioma: Castellà i/o Català
Génere: Teatre de Movimient®
Públic: Joves i adults
“Todo el mundo sueña. Todos deseamos cosas, materiales, inmateriales, posibles o imposibles. Y ¿qué le pide la gente a las estrellas? ¿Alguien desea la paz del mundo, el fin del hambre..? Nos sorprende el compromiso, el sentido poético de esta propuesta cargada de plasticidad y belleza. Me hizo soñar, me suspendió de un hilo invisible mientras recorría el panorama de los deseos de las personas en un paisaje de esperanza. Me llevé un deseo que guardo en mi bolsillo y cada día reflexiono sobre lo que he hecho para conseguirlo, para hacerlo realidad. Mi deseo es de la categoría de los imposibles, así que cada mañana espero aparezca el milagro.” MB P.R.
GIRA PER CUBA A LA TARDOR DE 2010
TEATRO NACIONAL DE GUIÑOL – L’HAVANA (CUBA)
TEATRO TOMAS TERRY – CIENFUEGOS (CUBA)
ALS MITJANS DE COMUNICACIÓ:
“Plàudite Teatre nos ofrece el teatro del siglo XXI, con su estilo de Teatro de Movimiento mezclado con Arte Digital.” Alfonso Cadalso Ruiz, crític teatral de Radio Cubana i Ciudad del Mar Televisión de Cienfuegos (Cuba).
“Semillas para los sueños. Son estas dos de las cuestiones principales que aborda la obra El corazón del sueño, una de las dos piezas que trajo al Teatro Guiñol Nacional de Cuba y al Terry de Cienfuegos, el grupo catalán Plàudite Teatre.
Con una dramaturgia discontinua, las escenas de la obra crean una atmósfera que homologa el constante movimiento de los pensamientos. Los actores logran colocar sobre el escenario, prácticamente vacío, todo un mundo de recuerdos, anhelos y también angustias, espacios comunes del que no escapa ninguna mente.
Durante poco más de una hora el espectáculo, a pesar de que aborda una temática universal muchas veces trillada, no cae en clichés, resuelve su ecuación de forma amena sin profundidades dramatúrgicas aparentes pero con mucha sutileza intertextual. ” Amelia Duarte de la Rosa, Diario Gramma 06/11/ 2010
“El corazón del sueño, se basa en la sucesión de imágenes poéticas, desde una perspectiva dramatúrgica no lineal, que busca incidir directamente sobre el universo sensorial y onírico, del espectador.” Antonio E. González Rojas, escritor cubà.
REVISTA DE PREMSA: Districte 8 Directo, TV LH: Entrevista amb Plàudite Teatre 13/12/2010 min 5’14” al 17′ Digital L’H: Plàudite Teatre fa un balanç positiu del viatge a Cuba 13/12/2010 TV L’HAl dia vespre 07/12/2010 min 19
Periódico Cinco de SeptiembreA escena, Plàudite Teatre en Cienfuegos (Cienfuegos, Cuba) 21/10/2010 Portal CubarteTeatristas catalanes subirán obra de Lorca a escenario cubano (Cienfuegos, Cuba) 20/10/2010 Portal Cuba SíCatalonian company (Cienfuegos, Cuba) 19/10/2010 TV Perlavisión (Cienfuegos, Cuba) Cataluña en el Terry 18/10/2010 Portal CubarteCataluña en el Terry (Cienfuegos, Cuba) 18/10/2010 Periódico Cinco de Septiembre (Cienfuegos, Cuba) 08/10/2010 Portal de la Cooperación Cultural España-Cuba Octubre 2010
DESCRIPCIÓ:
Moments irònics, divertits, visuals, fràgils, subtils, íntims, sensitius, sensuals…
Personatges de la nit capaços de crear el seu propi microcosmos en qualsevol estació de la vida i del mon, en continuo traspàs… Clandestins, íntims i a vegades delirants.
A través del Teatre de Moviment® i la poètica contemporània que caracteritza el treball artístic de Plàudite Teatre.
Duració: 50 minuts
FITXA ARTÍSTICA
Creació i text: Plàudite Teatre
Direcció: Eugenia Delgado Mata
Intèrprets: Plàudite Teatre
Artista digital, fotografia i vídeo: Maribel Pozo Ruiz
Agraïments: Mayi Chambeaud
DESCRIPCIÓ I SINOPSI
Recreació poètic simbolista del concepte de Desig a Occident.
Imatges poètiques que des del moviment ens evoquen el desig de personatges que conviuen amb nosaltres en el món, a vegades a prop i altres llunyans, sempre plens de desitjos que són la seva raó d’existir.
Una evocació poètica contemporània del Desig, allò que és Universal del Desig.
Es tracta de una peça de Teatre de Moviment®.
Espectacle de creació pròpia.
Durada: 50′
FITXA ARTíSTICA
Creació text: Plàudite Teatre
Direcció: Eugenia Delgado Mata
Intèrprets: Plàudite Teatre
Artista Digital : Maribel Pozo Ruiz
SINOPSI
“Café, mucho café” va ser la consigna utilitzada per assassinar a Federico García Lorca quan ho tenien pres al Govern Civil de Granada aquell any tràgic de 1936.
“¿Quiere traerme una taza de café?” Comedia sin Título representa el punt de partida d’aquesta obra que desitja deixar parlar als personatges de Lorca a través de la seva trilogia: La Casa de Bernarda Alba, Bodas de Sangre i Yerma. Ells criden la tràgica mort del seu creador i s’uneixen a la seva destinació.
DESCRIPCIÓ Café, mucho café, és la manifestació escènica de l’últim crit del poeta “encara estic viu!”, en el colpidor silenci ressona la veu dels seus personatges, les seves històries i les seves condemnes, així com les seves algaravies i festes, fidels testimonis del poeta. La poesia que s’aixeca del llibre i es fa humana. En el seu últim sospir un doll de personatges li obren la balconada i vostès ho contemplen: sentin i escoltin la veu de la mort, la llum de l’amor i el tremolor de l’Art.
“Quiero dormir un rato,
un rato, un minuto, un siglo;
pero que todos sepan que no he muerto.”
Federico García Lorca
FITXA TÉCNICA
És adaptable a qualsevol tipus d’espai escènic, mesures mínimes:
Boca: 5’60 metres; Fons: 6 metres
Barra al fons d’escenari per penjar
Equip de reproducció de CD
Equip d’il·luminació
FICHA ARTISTICA
Creació i direcció: Eugenia Delgado Mata
Artista Digital i fotografia: Maribel Pozo Ruiz
Composició i interpretació musical: Dodo Vaquerizas i Maria José Cortés
Arranjaments: Àlex Blanco
Agraïments: Plàudite Teatre, Kuan-Um!, Rafael Santos i Carlos Saura
DESCRIPCIÓ I SINOPSI
Divertits personatges d’un bloc de veïnes que pugen al terrat per connectar amb altres realitats, en ocasions inusitades…
La Companyia Plàudite Teatre ens convida a endinsar-nos dintre del món dels personatges de la nit, capaços de crear el seu propi microcosmos als terrats clandestins, íntims i de vegades delirants, en els quals es deleixen i diverteixen fins provocar a l’espectador el desig de ser un d’ells/elles.
A través del Teatre de Movimient® i la Poètica Contemporània que caracteritza el treball artístic de Plàudite Teatre, vine i deixa’t envair pel delit d’estar al terrat!
Espectacle de creació pròpia
DURACIÓ: aproximada 70 minuts
DESCRIPCIÓ
Cabaret Erotmatizante és una invitació a gaudir de moments irònics, divertits, visuals, íntims, subtils, sensitius… a través del Teatre de Movimient® i la Poètica Contemporània que caracteritza el treball artístic de Plàudite Teatre.
Vine i deixa’t portar per l’elixir erotmatizant!
Duració: 1 hora i 10 minuts
FITXA ARTISTICA
Creació i text: Plàudite Teatre
Direcció: Eugenia Delgado Mata
Intèrprets: Plàudite Teatre
Fotografia: Josep Cortés
Agraïments: Mayi Chambeaud
SINOPSI Paysages Décalés és una desfilada de paisatges que tradueixen les mil i una facetes del nostre desig de viure. Cossos, objectes, buits, sons, silencis, respiracions, van i vénen, pugen i baixen, es creuen, s’afegeixen, es lleven, interactuen, se sorprenen, juguen a deixar petjades.
Petjades que acaricien els ulls, les orelles, la pell del públic testimoni.
El públic testimoni de l’existència. Un grup de persones es col·loca per reunir-se.
La manera de col·locar-se, del grup, ens parla i ens explica alguna cosa. Un paisatge de moviments que expressen emocions de diversos colors i de diverses intensitats.
Una petita simfonia d’emocions que en acabar deixa obrir-se un nou espai en el qual es crea un nou paisatge.
DESCRIPCIÓ Dansa-teatre (performance). Un espectacle minimalista que pretén expressar els seus ideals d’absoluta objectivitat. Presenta una poètica de l’objecte desproveïda de tot artifici i exuberància per buscar la presència d’allò que considera important. Utilitza la geometria com a expressió de la simplicitat, despulla qualsevol element per arribar a l’essència a través de l’eliminació del sofisticat i rescatar, per contra, la sobrietat ja sigui del gest, del moviment, del sentiment, del pensament i les emocions.
FITXA TÈCNICA
Durada: 1 hora.
Música en CD.
Utilitzar l’espai 3 hores abans de la funció.
Aquest espectacle s’adapta a qualsevol tipus d’espai escènic amb equip d’il·luminació.
REVISTA DE PREMSA Sala Trono, Tarragona: Paisatge de moviments
“Amb el subtítol “Fragments d’un discurs amorós de Roland Barthes”, Pláudite Teatre ens porta a la Sala Trono un muntatge de dansa i teatre expressionista i intens. Un paisatge de moviments d’un grup de persones que es col·loca per reunir-se, amb la direcció i coreografia de Giuseppe Stella. Segons anuncia la Sala Trono, es tracta “d’una performance que presenta una poètica de l’objecte deslligada de qualsevol exuberància i utilitza la geometria com a expressió de la simplicitat. Una hora d’espectacle per mirar de traduir les mil i una facetes del nostre desig de viure”. Tarragona Radio, Públics
Fem servir cookies per millorar la teva experiència. Si continues navegant les acceptes. Cookie settingsACCEPTO
Política de privacitat i cookies
Política de privacitat
Al navegar pel nostre site web has de saber que fem servir galetes, cookies en anglès, que són uns arxius que es descarreguen al teu sistema (ordenador, tauleta o mòbil) i que ens permeten optimitzar la nostra web i facilitar una navegació més ràpida. Nosaltres fem servir Google Analytics per fer estadístiques impersonals com ara si en tornes al web, temps de permanència, tot això només per millorar la teva experiència quan ens visites.
Les cookies es poden bloquejar i eliminar, aquí detallem com es fa per a cada navegador (tot i que por variar depenent de les diverses actualitzacions):